Para todos

Para los que rien.

Para los animados.

Para los realistas.

Para los que se ilusionan.

Para los que están enamorados.

Para los que no lo están.

Para los clásicos.

Para los modernos.

Para los aficionados.

Para los más viejos.

Para los más nuevos.

Para los cuadriculados.

Para el presi.

Para los diferentes.

Para los niños.

Para los que dialogan.

Para los originales.

Para los que están tristes.

Para los amigos.

Para los enemigos.

PARA TODOS.

"Es mi manicomio"

Ultimátum al hombre

Fragmento del comic V de Vendetta:

Imagino que se pregunta por qué le he convocado esta noche. Verá, últimamente no estoy del todo satisfecho con su trabajo... Me temo que su empleo peligra, y... y, bueno, estamos considerando prescindir de usted. Sí, lo sé, lo sé. Hace ya mucho tiempo que está en la compañía. Casi... a ver, ¡casi diez mil años! Caramba, ¡cómo pasa el tiempo! Y parece que fue ayer... Recuerdo el día que comenzó en su empleo, cuando bajó de los árboles, inocente y nervioso, agarrando un hueso con su puño peludo... "¿Por dónde empiezo, señor?", preguntó con tristeza. Recuerdo mis palabras con exactitud: "Ahí tiene una pila de huevos de dinosaurio, joven", dije, con una sonrisa paternal. "Chúpelos." Bien, hemos recorrido un largo camino desde entonces, ¿verdad? Sí, sí, tiene razón, en todo este tiempo no ha faltado ni un día. Bien hecho, mi bun y fiel criado. Por favor, no piense que he olvidado su notable hoja de servicios, o las inestimables contribuiciones que ha hecho a la compañía... El fuego, la rueda, la agricultura... una lista impresionante, veterano. Una lista impresionante de verdad. No me malinterprete. Aunque... si he de ser sincero, también hemos tenido problemas. No podemos olvidarlo. Lo he pensado mucho y... ¿sabe de dónde viene el problema? De su innata falta de voluntad para adaptarse a la empresa. No parece querer enfrentarse a ninguna responsabilidad, ni ser su propio jefe. Dios sabe que ha tenido usted muchas oportunidades. Le hemos ofrecido ascensos una y otra vez, y los ha rechazado siempre. "No sabría hacerlo, señor", mentía. "Sé cuál es mi sitio." Para ser sinceros, no se ha esforzado lo suficiente, ¿no? Ya ve, ha estado quieto demasiado tiempo, y es algo que se empieza a reflejar en su trabajo... Y debo añadir que también en su conducta habitual. Ni las constantes discusiones en la fábrica han escapado a mi atención... ni los recientes alborotos en la cantina del personal. Y después tenemos... Hum... Bien, no quería sacar a relucir esto, pero... Verá, he oído algunos rumores inquietantes acerca de su vida personal. No importa quién me lo haya dicho. No puedo dar nombres. Tengo entendido que no se lleva bien con su esposa, que discuten. Me han dicho que le grita. Se ha hablado de violencia. Sé de buena fuente que siempre hiere a quien ama... a la única a la que no debería herir. ¿Y qué me dice de los niños? Siempre son ellos los que sufren, como ya debe saber. Pobres pequeñines, ¿qué vana pensar? ¿Qué van a pensar de sus intimidaciones, su desesperación, su cobardía y su arraigada intolerancia? La verdad, no lo está haciendo muy bien. Y tampoco está bien echar la culpa a una mala gestión por como ha empeorado el nivel de trabajo... Aunque he de reconocer que la gestión es pésima. De hecho, para hablar sin rodeos... ¡la gestión es nefasta! Hemos tenido a un montón de malversadores, impostores, mentirosos y lunáticos que han tomado decisiones catastróficas. Es la pura verdad. ¿Y quién los ha elegido? ¡Fue usted quien designó a esa gente!¡Fue usted quien les dio el poder de tomar decisiones por usted! Debo admitir que todos podemos equivocarnos alguna vez, pero cometer los mismos errores letales siglo tras siglo me parece intencionado. Ha apoyado a unos incompetentes maliciosos que han llevado el caos a su vida laboral. Ha aceptado sin rechistar sus órdenes absurdas. Les ha permitido llenar su espacio de máquinas nuevas y peligrosas. Pudo haberlos detenido. Sólo tenía que decir "no". No tiene empuje. No tiene orgullo. Ya no tiene valor para la compañía. Aún así seré generoso. Le proporcionaré dos años para que pueda demostar alguna mejora en su trabajo. Si al final de este periodo sigue sin intentarlo... le despediré. Es todo. Puede retornar a sus labores.

Comentario peliculero 3: "El verano de Kikujiro"

Título: El verano de Kikujiro (Kikujiro no natsu)
Año: 2000
Director: Takeshi Kitano

Género: Comedia, Drama

Intérpretes: Takeshi Kitano (Kikujiro), Kayoko Kishimoto (mujer de Kikujiro), Kazuko Yoshiyuiki (abuela de Masao), Yusuke Sekiguchi (Masao), Great Gidayu (motorista "Gordo")

Guión: Takeshi Kitano

Duración: 120 min.

Sinopsis: Masao ha terminado el curso en el colegio y todos sus amigos se van de vacaciones. Él se queda en la ciudad, al cuidado de su abuela, la cuál tiene que trabajar para mantenerlos a los dos. El comienzo del verano será también para Masao el comienzo de un viaje en busca de su madre, tarea en la que le acompañará un curioso personaje, matón de tres al cuarto y tontorrón, pero de gran corazón.

Puntuación personal: 4/5

Opinión: Después de mucho tiempo de insistencia por parte de un amigo, nos sentamos a ver la obra del director nipón. He de decir que no esperaba demasiado, dado que las anteriores películas que había visto del por muchos llamado genio, Kitano, no me habían entusiasmado, a excepción de "Zatoichi" que me resultó entretenida. Pero me llevé una buena sorpresa. "El verano de Kikujiro" es una historia tierna y divertida que consiguió sacarme más de una carcajada y más de una sonrisa.

Kitano y su mini-yo con cañas de tecnología punta.

La excusa del viaje nos sirve para conocer a un personaje que en principio se nos quiere presentar como antipático, pero que con sus acciones, en forma de gag cómico, hace que nos pueda caer gracioso a pesar de que no duda a la hora de aprovecharse de la inocencia de un niño pequeño para conseguir sus propositos. Pero según avanza la historia, ese tipo patético y canalla muestra un lado protector y tierno que hace que se convierta en entrañable. Las situaciones se vuelven cada vez más complicadas para la pareja, y es en esos momentos más difíciles dónde vemos de qué están hechos los personajes. Y todo narrado de una manera que no se hace pesada en general y con un montaje muy conseguido.

Lo peor de la película es que los carteles están escritos poco claros...

Pero sin duda lo que más me gustó de la película fue su banda sonora, compuesta por Joe Hisaishi, y que me parece que complementa perfectamente a la imagen. Canciones a piano geniales que no cansan en ningún momento, alegres melodías acompañadas de otras más tristes, acorde con las experiencias vividas por Masao y su extravagante acompañante. Una música inmejorable. En definitiva, se trata de una película que me ha dejado con ganas de verla por segunda vez... y las que se tercien.

"Vámonos hijo, que este señor ya ha acabado de hablar y aquí no pintamos nada."

The Dark Knight

Después de la buena acogida que tuvo entre muchos de sus fans Batman Begins, se empieza a rodar su secuela, titulada The Dark Knight. La nueva entrega de las aventuras del señor de la noche ha causado muchas espectaciones entre los cinéfilos y los comiqueros, dado que esta película será el escenario de vuelta para el Joker, asesino maníaco de cara sonriente, interpretado en la versión de 1989 por Jack Nicholson. Tras barajar muchos nombres, finalmente el elegido fue el joven actor Heath Ledger. A pesar de que no me inspira mucha confianza, espero que me sorprenda con una buena interpretación.

Vas a tener que perfeccionar esa sonrisa, Heath...

Por otro lado, es bien conocida la aparición (aún no se sabe si como personaje activo en la trama o como secundario) del fiscal el distrito de Gotham Harvey Dent, que se convertirá con el tiempo en el criminal Dos Caras. Los que hayan leído suficiente sobre Batman sabrán que este personaje es sin duda tan importante en la trayectoria del hombre murciélago como lo podría ser su antítesis, Joker. Tras descartar a actores como Ethan Hawke, Edward Norton o Jamie Foxx, el elegido para el papel ha sido Aaron Eckhart. Desde luego puede dar el tipo físicamente.

Más chulo que un ocho.

Desde "Es mi manicomio" ofrecemos todo nuestro apoyo a ambos actores, y esperemos que la película no defraude a los seguidores del manto del murciélago que la esperan mordiéndose las uñas. Dejo en vosotros mi total confianza y la del rinoceronte tomando el té.

"Niños, decid NO a arrojar ácido a la cara."

Minutos musicales 2: Arctic Monkeys

Arctic Monkeys es una banda de indie rock de High Green, un barrio de Sheffield, Inglaterra. Fueran conocidos en su país a través de internet cuando uno de sus seguidores colgó sus canciones en la red. Pronto alcanzaron el número 1 de la lista de singles del Reino Unido, y ganaron varios premios tras la publicación de su disco Whatever People Say I Am, That's What I'm Not. Se convirtió en el álbum de debut más rápidamente vendido en la historia de la lista del Reino Unido tras vender 363.735 copias en su primera semana. Fue lanzado un mes más tarde en los Estados Unidos y alcanzó las 34.000 copias en una semana conviertiéndose en el segundo disco indie de debut más rápidamente vendido en América.

Forman el grupo Alex Turner (voz y guitarra), Jamie Cook (guitarra rítmica), Matt Helders (batería y coros) y Nick O'Malley (bajista); este último incorporado a la banda en junio de 2006 tras el abandono de Andy Nicholson.

El videoclip que he puesto aquí corresponde a su segundo single "When The Sun Goes Down", que fue también número uno y es, bajo mi opinión, una excelente canción.

Comentario peliculero 2: "Eragon"

Título: Eragon
Año: 2006
Director: Stefen Fangmeier
Género: Acción, Fantasia
Intérpretes: Edward Speleers (Eragon), Jeremy Irons (Brom), Sienna Guillory (Arya), Robert Carlyle (Durza), John Malkovich (rey Galbatorix)
Guión: Peter Buchman (basado en la novela de Christopher Paolini)
Duración: 104 min.

Sinopsis: Eragon es un pobre chico de granja que encuentra en el bosque una extraña piedra azul, y decide quedársela para venderla por comida. Pero cuando la piedra resulta ser el huevo de un dragón en eclosión, Eragon pronto se da cuenta de que ha tropezado con un legado casi tan antiguo como el propio imperio en el que vive.

Puntuación personal: 1/5

Opinión: Después de la adaptación al mundo del celuloide de "El señor de los anillos" por Peter Jackson y el increible éxito cosechado, los libros y películas sobre elfos, enanos, orcos y grandes batallas han surgido como churros. El libro de Christopher Paolini ha sido bastante elogiado desde su aparación, y como no podía ser de otra manera, un hombrecito deseoso de llenar su saca (en este caso Stefen Fangmeier) corrió a adaptarlo, dándole la mayor publicidad posible y gastando millones en presupuesto, prometiéndonos una película épica. Lo que consiguió fue una bazofia épica.

Cuando terminó la película yo tenía la misma expresión que el chaval

A pesar de no haber leído el libro, dudo muy seriamente de la fidelidad de la adaptación del mismo. Lo primero que me sorprendió sobre la película es su corta duración, de apenas hora y media, cuando normalmente hacen falta más de 2 horas para contar una historia de la complejidad que presenta Eragon. Y es que la acción es tan rápida que resulta completamente absurda, dando la impresión que el jodido niñato ese al que odias nada más aparecer pasa de granjero a Gandalf en dos días. Todo es narrado de manera confusa, además de ser una historia totalemente predecible: durante la película tienes la sensación de haber visto ya cada escena, y encima mejor hecho. Parece que el presupuesto se gastó íntegramente en diseñar y animar al dragón (sí, sí, porque es una película que habla mucho de dragones, pero en la que sólo sale uno), porque el resto de criaturas no pasan de ser cuatro garrulos maquillados pobremente, en especial los asesinos de Durza, que siempre aparecen de refilón en la pantalla para que no apreciemos lo mal que están hechos. Es como estar viendo un trailer interminable.

Nací de una relación homosexuá entre Legolas y Gandalf

Hablemos de los actores, elemento muy importante en toda esta patraña: el chaval protagonista tiene menos capacidad interpretativa que un boli bic cristal; Jeremy Irons puede que sea el mejor parado en este aspecto, pero tampoco me pareció creíble en absoluto (aparte de no dar ningún misterio a la trama, dado que el destino de su personaje está más cantado que las canciones del Bisbi); el mago malvado da un poco de pena, pero más que por la interpretación de Robert Carlyle, por la estupidez plena del personaje. Mención especial a John Malkovich, el rey Galbatorix, que tan solo aparece en tres o cuatro ocasiones, en el mismo escenario, hablando con el mismo personaje y soltándo unas frases que dudo mucho que se creyese. Parece que sus escenas estén grabadas todas seguidas en una hora.

"Hola, soy John, y estas son mis frases. Ahora, págame."

En conclusión, Eragon es una película de elfos, orcos y dragones... sin elfos, ni orcos, ni dragones. Un guión poco cuidado y desorganizado, unas interpretaciones pésimas y una sensación de que alguien ha olvidado filmar la mitad de la trama. Suspenso, o como dirían los elfos, Noah' probhao.

El "oscar", se me va el "oscar"...

Para todo lo demás...

¡A metamorfosearse!

Releyendo el post del otro día sobre Lazy Town (¡Aupa Robbie!) me estuve preguntando si las series que veíamos mis amigos y yo eran tan ridículas como parecen las de la nueva generación. Así que recordando recordando, me toqué la vena nostálgica y decidí buscar esas geniales series que marcaron mi infancia. ¡Videotubo, acude a mi!.

- Con eso de que van a estrenar película dentro de poco, ha vuelto mi aficción por los galápagos más famosos:

Increíble lo que se podía construir con desperdicios de cloaca.

- Las andanzas de un enano salido que no podía estar muy bien de la azotea: hablaba con los perros, se empeñaba en jugar al baloncesto midiendo medio metro y estudiaba colocando pinchos de varios centímetros para que se clavasen si se dormía...

Y la moraleja era: "los enanos también tienen derecho a f*****"

- Vale que todos y cada uno de los capítulos eran iguales... pero eran geniales, todos y cada uno de ellos. Y la patata esa metida en el tubo que les mandaba las misiones era insuperable.

¡Madre, los masillas!¡Ya no me acordaba de los masillas! xD

- Problemas de adolescentes, chistes malos y más problemas de adolescentes. La mejor combinación para pasar las tardes de La 2.

Mi amor platónico de la infancia, lo reconozco.

Estos han sido cuatro ejemplos de las maravillas con las que crecimos muchos. Que buenos tiempos. ¡Y hay muchas más que poner! Pero no seaís impacientes, no tardaré en traer una segunda remesa. Y ahora si me disculpais... voy a metamorfosearme.

Comentario peliculero 1: "El Ilusionista"

Título: El Ilusionista (The Illusionist)

Año: 2006
Director: Neil Burguer
Género: Drama, Thriller
Intérpretes: Edward Norton (Eisenheim), Paul Giamatti (inspector Uhl), Jessica Biel (Sophie von Teschen), Rufus Sewell (príncipe Leopold)
Guión: Neil Burguer (adaptado de un relato de Steven Millhauser)
Duración: 110 min.

Sinopsis: Cuando Eisenheim comienza a actuar en un teatro de Viena, rápidamente se forja una fama con sus actuaciones. Los maravillosos poderes que presenta el ilusionista llegan a oídos del príncipe Leopold, que acude a ver su espectáculo en compañía de su prometida. A partir de ese momento, la vida de Eisenheim cambiará y se verá asaltado por su pasado, por el amor y por las investigaciones del inspector de policía Uhl.

Puntuación personal: 4/5

"¿Qué te apuestas que soy capaz de derribar al enanito de detrás con esta pelota?"

Opinión: Últimamente no veo mucho cine, o mucho menos del que me gustaría. Pero agradezco que cuando saco tiempo para una película, ésta sea como "El Ilusionista". Captó mi interés ya desde el reparto, teniendo en cuenta que Edward Norton es uno de mis actores preferidos, y habiendo oído fantásticas críticas de Paul Giamatti. Los primeros minutos de metraje me gustaron debido a su gran belleza visual. Los trucos de mágia que se representan son muy llamativos. Pero según avanzó la película realmente me atrapó. Y es que a pesar de que reconozco que el final deja algún cabo suelto, me pareció una historia preciosa.

Esenheim apunto de descubrir los secretos de un probador femenino

La fotografía me pareció muy buena, así como las interpretaciones de ambos protagonistas. Algunos planos se me antojaron geniales, como el del pasillo que recorre en varias ocasiones el inspector Uhl que lleva al despacho del príncipe, lleno de cornamentas, así como los planos exteriores de la bella ciudad de Praga y el interior de los teatros.

"Tal vez el príncipe tenga complejo de algo..."

La historia, adornada con los elementos casi fantásticos de la mágia de Eisenheim hace que parezca un cuento, y queda totalmente bordada con la música, que cumple un estupendo trabajo con el ambiente.

En definitiva, aunque no haya sido una película perfecta, sí que se ha convertido en una de mis favoritas. Es, sencillamente, preciosa. Recomendada a todo el mundo que quiera dejar volar su imaginación con el mundo del espectáculo y su mágia.

"Tengo el poder de desenfocar mi mano, soy la leche"

¡Temblad, vagos, temblad!

Vivir en una residencia de estudiantes y no tener una televisión cerca para tener "contacto" con el mundo puede tener sus ventajas y sus inconvenientes. Entre las ventajas encontramos el hecho de desconocer la existencia de series y programas que nunca jamás deberieron ser creadas. Paseando por mis blog favoritos he encontrado esto en ADLO!:

¡¡¡LAZY TOWN!!!

¿Pero qué c%$&#es es esto? Esto es una broma... o no. Esta serie se está convirtiendo al parecer en una revolución en muchos países, y de aquí a nada en serie de culto.

¿Y de qué demonios va todo esto?, os preguntaréis. Pues resulta que Stephanie, una pequeña repelente (tiene toda la pinta) de pelo rosa al más puro estilo anime dragon ball llega al pueblo de Lazy Town a vivir con su tío, el alcalde (que seguramente será corrupto y un inútil, porque con un pueblo con ese nombre...). Allí conoce a una especie de superhéroe bailarín y saltimbanqui que se hace llamar SPORTACUS (esperad, no os descojonéis todavía) cuay misión es la de ir por la vida pegando volteretas llevando su mensaje a los niños del pueblo: que dejen de echar raíces delante del ordenador comiendo chocolatinas y salgan a hacer deporte comiendo sano.

El "héroe" Sportacus... vale, reíros ahora

Pero no todo será felicidad y piruetas imposibles para nuestro atlético personaje y sus marionetas amigas... porque en Lazy Town vive un tal Robbie Rotten, un tipo malo malísimo que se pasa el día viendo la tele, comiendo hamburguesas y rascando cierta parte de su anatomía en el sofá. Su malvado malvadísimo plan consiste en ridiculizar a Sportacus y echarle del pueblo, para que las cosas vuelvan a su estado natural y pueda volver a ver sus programas preferidos sin que haya niños pegando brincos en la calle. Por supuesto siempre falla.

Pues para pasarse el día comiendo hamburguesas tiene un tipín

Al parecer la serie fue creada por el atleta y empresario islandés Magnus Scheving, que con ella trata de concienciar a los niños de los beneficios de la actividad física y la buena alimentación. Hasta ahí, perfecto. Sin embargo hay algo que no me encaja: si la ciudad se llama Lazy Town ("Pueblo Vago").... ¿por qué leches tiene un héroe que promueve el ejercicio? ¿Qué pasa Sportacus, no te dice nada el nombre del pueblo? ¡Este lugar es un refugio para los perezosos como el pobre Robbie, que han sido rechazados por una sociedad que apoya a tipijos atléticos como tú! ¡Vienes a romper con la tradición de los antepasados vagos de este pequeño pueblo! Desde "Es mi manicomio" quiero ofrecer todo mi apoyo a la tarea del gran Robbie, que lucha por los valores que defendieron su padre y el padre de su padre y así todo el pueblo. ¡Ánimo valiente, no dejes que el metrosexual del bigote ridículo te quite tu trocito de paz! ¡Tus vecinos vagos no se merecen eso!

Caos/Orden

Extrañas circunstancias acompañan la rutina de cada día
cada día es un nuevo día, una nueva vida.
Un nuevo comienzo, un nuevo final,
una nueva era, una era pasada.
Un nuevo amanecer, un nuevo anochecer,
un nuevo atardecer, un pasado amanecer.
Una nueva situación, una nueva esperanza,
una nueva sonrisa, un nuevo llanto.
Cada momento es especial, es diferente, es extraño,
es igual, es monótono,
es auténtico, es aburrido.
Todo es descontrol, siempre bajo las reglas.
Todo son reglas, siempre superadas por el descontrol.
Todo son nubes, todo es sol,
todo es frío, todo es calor.
La nada es nada pero a la vez lo es todo
y el todo lo es todo pero a la vez es nada.
¿Qué es la nada y qué es el todo?
¿Quién dice que todo es todo y que nada es nada?
Yo digo lo que digo, digo todo pero a la vez no digo nada.

No sé de quién es, pero me gusta ^^ :D

Eso me suena...

Mide tus conocimientos sobre el mundo del celuloide contestando al test que he realizado sobre citas de películas. ¡Demuestra que tú y sólo tu puedes averiguar en qué película fue pronunciada la cita que se pregunta en cada caso! ¡Mucha suerte, y divertíos!

Test: Grandes citas del cine

Diez cómics para el recuerdo

Inauguro mi primera lista con el tema de los cómics, grandes historias dibujadas, aficción que siempre me gustó pero que en los últimos 2 años he cultivado intesivamente. Os dejo la lista de diez de los cómics que más me han gustado y que ocuparán un privilegiado puesto en mi estantería y mi memoria:

Watchmen, de Alan Moore (guión) y Dave Gibbons (dibujo).

Un homicidio aparentemente rutinario despierta las sospechas de un investigador, que empieza a moverse por su red de contactos e informadores para ir descubriendo poco a poco que nada es lo que aparenta. Pero en este caso el investigador es un siniestro superhéroe que se hace llamar Rorscharch, y la víctima es un controvertido vigilante al servicio del gobierno.

V de Vendetta, de Alan Moore (guión) y David Lloyd (dibujo).

Ciencia-ficción e intriga. Estamos en el año 1997. Ha finalizado la III Guerra Mundial. Inglaterra se ha convertido en un estado fascista. En estos tiempos de desesperación y oscuridad, aparece un misterioso individuo que se hace llamar "V" y que ataca a los intereses y agentes del estado, creando el caos. Pero, ¿Quien es "V"? ¿Por qué busca venganza?

La broma asesina, de Alan Moore (guión) y Brian Bolland (dibujo).

Batman: La broma aseisna es una historia centrada en el Joker, la antítesis de Batman por definición, y en la relación que éste y Batman han llegado a desarrollar a lo largo de los años. El relato comienza cuando se fuga por enésima vez del manicomio de Arkham. A partir de ahí, asistiremos a dos historia paralelas. Por un lado, a modo de flashbacks, se nos muestra el "origen" del Joker, la historia de cómic llegó a convertirse en el asesino desquiciado que es actualmente. Por otra parte, seguiremos el plan del Joker para secuestrar al comisario Gordon e intentar volverlo loco, atacando en el proceso y dejando inválida de por vida a su sobrina Barbara Gordon (antigua Batgirl), un hecho que acabará desencadenando en un inevitable encuentro con Batman.

Sandman, de Neil Gaiman (guión)

En los años 20 una congregación de brujos realiza un ritual de magia negra con el objeto de atrapar a la Muerte. Pero finalmente es capturado Morfeo, rey del Sueño.El desgobieno del reino de los sueños tiene consecuencias y numerosos desórdenes en el mundo, extendiéndose una enfermedad del sueño(con personas que no pueden dormir, y otras que duermen a perpetuidad). Tras un largo cautiverio, Morfeo logra escapar. Es la hora de recuperar el tiempo perdido así como sus objetos persoanles arrebatados y restablecer el orden en el sueño.

Batman: El largo Halloween, de Jeff Loeb (guión) y Tim Sale (dibujo)

La ciudad de Gotham está al borde de una guerra de mafias. Mientras Batman, Gordon y el fiscal del distrito Harvey Dent se esfuerzan por llevar ante la ley al capo más poderoso de la ciudad, Carmine Falcone, un misterioso asesino comienza a eliminar a miembros de la familia Falcone. Lo especial de este asesino es que realiza sus crímenes siempre en días festivos, comenzando por la fiesta de Halloween. A partir de entonces nuestros héroes deben compaginar su lucha contra el capo con la captura del nuevo enemigo de los Falcone.

Hellboy, de Mike Mignola (guión y dibujos)

Durante la Segunda Guerra Mundial el ejército nazi realizó una sesión de invocación mágica con la intención de traer una criatura que les ayudara a ganar la contienda. Pero para su sorpresa lo que trajeron fue un niño-demonio que por un giro del destino acabó cayendo en manos de las fuerzas aliadas, que lo bautizaron como Hellboy y lo criaron y educaron como si de un ser humano se tratara. Años después, en 1952 Naciones Unidas le concede el estatus honorario de humano y entra a trabajar en la Agencia de Defensa e Investigación Paranormal, donde es enviado a resolver toda clase de casos que presentan elementos sobrenaturales, llegando a convertirse en su agente más eficaz.

Sin City, de Frank Miller (guión y dibujo).

Sin City es el título bajo el que se engloban diversas historias independientes de diferente extensión que tienen lugar en Basin City, un ciudad también conocida como Ciudad del Pecado debido a su corrupción generalizada. Matones, prostitutas, políticos corruptos, asesinos a sueldo, las mafias locales,todo tipo de variados perdedores y gente de mal vivir... Estos son el tipo de personajes que pueblan las historias de Sin City.

Transmetropolitan, de Warren Ellis (guión) y Darick Robertson (dibujo)

Estamos en una gran metropolis de un indeterminado futuro. Spider Jerusalem es un periodista que tras alcanzar la fama hace cinco años abandonó la ciudad para vivir aislado en la montaña. Ahora se ve obligado a volver a la ciudad y volver a trabajar, encargándose de una columna de opinión semanal en un periódico, donde habla de diferentes temas de actualidad social. Spider es un periodista muy peculiar: casi siempre de mal humor, antisocial, malhablado, adicto a todo tipo de drogas y notablemente irascible, no duda en usar todo tipo de trucos y jugarretas (e incluso un poco de agresión física, cuando es necesario) para llegar hasta el fondo de una investigación.

The League of Extraordinary Gentlemen, de Alan Moore (guión) y Kevin O'Neill (dibujo).

Londres, 1898. Cuando un enemigo del Imperio Británico roba la cavorita, un invento antigravedad, el servicio secreto decide reclutar a una serie individuos con habilidades excepcionales. Ellos son: Mina Murray, una dama de misterioso pasado; el capitán Nemo, un antiguo enemigo del Imperio; Alan Quatermain, el que fuera el mayor héroe colonialista; el dr. Jekyll, y su contrapartida bestial, Mr. Hyde; y Hawley Griffin, también conocido como el hombre invisible. Todos juntos, y cada uno por sus motivaciones propias, deberán superar sus incompatibilidades de caracter al tiempo que aprovechan sus nada ordinarias habilidades y recursos para solucionar el problema y proteger al Imperio Británico.

Batman: Año Uno, de Frank Miller (guión) y David Mazzuchelli (dibujo).

Batman Año Uno básicamente recrea el mito de Batman desde una perspectiva contemporánea. El cómic narra dos historias simultaneas que se entrecruzan: por un lado, cómo un joven Bruce Wayne de 25 años adopta la personalidad de Batman y da sus primeros pasos como hombre murcielago, y por otro la llegada del teniente James Gordon a la corrupta policía de Gotham City y cómo se hace un lugar en la ciudad. El relato nos muestra la evolución de ambos protagonistas a lo largo de once meses de forma paralela; cómo Batman inicia su cruzada y comete sus primeros errores y aprende de ellos, y cómo Gordon intenta mantenerse íntegro y se enfrenta no solo al abundante crimen que infesta la ciudad sino también a la corrupción de sus propios compañeros, mientras intenta mantener una vida con su esposa en una ciudad de locos. Dos protagonistas y dos historias entrelazadas que desde el principio están destinadas a encontrarse.

[Información obtenida en su mayoría de http://www.guiadelcomic.com/]