Resumen post-verano 2010 (2º parte)

Y volvemos con la segunda parte del resumen veraniego de este año. Ya comentadas las películas, estos son los cómics que he devorado durante los calurosos meses veraniegos.

• JLA: TORRE DE BABEL

Guión de Mark Waid, dibujo de Howard Porter y Steve Scott.

El eco-terrorista Ra's Al Ghul ha puesto en marcha un plan para desestabilizar el mundo entero privándole de cualquier medio de comunicación, transformando la Tierra en una enorme torre de Babel. Pero antes de poner en marcha su plan se encarga de dejar fuera de combate a los únicos capaces de oponérsele: la liga de la justicia.

Puntuación personal: 7

Torre de Babel mola bastante, porque juega con un elemento que se deja de lado muchas veces: los puntos débiles de los héroes. Aunque en algunos casos es un poco rebuscado, está bien pensada la utilización de determinadas artimañas y armas para dejar indefensos a cada uno de los miembros de la liga. este cómic también sirve para una mayor comprensión de la relación de Batman con el resto de la liga.

Lo mejor: que por una vez un villano se dedica a pensar en serio como vencer a los buenos.
Lo peor: la eliminación de la liga está bien conseguida. El plan de caos mundial no hay por dónde cogerlo.

• CAMINO A LA PERDICIÓN

Guión de Max Allan Collins, dibujo de Richard Piers Rayner.

En los oscuros años de la Gran Depresión, Mike Sullivan consigue mantener a su familia realizando un trabajo del que no está nada orgulloso: es el asesino profesional de la familia Rooney. Su vida parece sencilla hasta que descubre que su propio jefe le quiere muerto. A partir de entonces comienza un viaje con su hijo, quien le teme y ama a partes iguales, buscando redención y venganza.

Puntuación personal: 7,5

Seguro que muchos conocéis la película protagonizada por Tom Hanks basada muy fielmente en esta novela gráfica. Se deja leer muy bien, no se hace nunca pesada, y entretiene fácilmente. Me gustó la película y me gustó su material original en papel. Merece la pena echarle un vistazo.

Lo mejor: la relación entre la condenación y la salvación en el transcurso del viaje.
Lo peor: el dibujo hace a veces que sea difícil diferenciar a los personajes.

• BATMAN: R.I.P.

Guión de Grant Morrison, dibujo de Tony Daniel.

Tras seguir sus pistas durante días, Batman está al fin a punto de desvelar quién se encuentra detrás de la misteriosa organización "La mano negra". Pero antes de que pueda prever sus movimientos, el Dr. Hurt pone en marcha un plan que terminará con la vida del Hombre Murciélago. ¿Dónde está Bruce Wayne? ¿Qué ocurrirá con Gotham ahora que su cruzado ha desaparecido? ¿Y quién es el misterioso vigilante vestido de colores brillantes que se hace llamar el "Batman de Zur-En-Arrh"?

Puntuación personal: 6

Una cosa que siempre me ha repateado un poco es la obsesión de DC y Marvel por atraer compradores ocasionales con sagas en las que "matan" a algún personaje importante, revolucionando así su propia serie. Esto no es cierto en el 90% de los casos. Ni lo matan, ni nada. Y si por algún motivo quedase indispuesto durante una serie de números, apenas pasarán unos pocos meses antes de que todo vuelva a la normalidad. Ya se "mató" a Batman una vez, durante la saga "La caída del murciélago" en los 90, y no salió nada bueno de aquello. Volver de nuevo a lo mismo (con casi idénticas consecuencias por lo que llevo leído de después, y probablemente igual resolución final), llega a ser tedioso.

Lo mejor: aprovechan la ocasión para devolver a la continuidad a "los Batman de todas las naciones", un grupo de héroes que emulan a Batman en sus respectivos países. Sí, esto es una chorrada. Pero no es mal momento para sacar a la luz nuevos villanos europeos que den por culo convenientemente. Que se note que los estadounidenses no tienen el monopolio de cabrones enfermizos...

Lo peor: Batman llega a ser un personaje un poco desesperante cuando ves que es prácticamente imposible matarle, ya que tiene sistemas de defensa para cualquier tipo de situación, por esperpéntica y absurda que sea.

• CRISIS FINAL

Guión de Grant Morrison y dibujo de diversos autores.

La aparición del cadáver de Orión, un Nuevo Dios, revoluciona la comunidad superheróica. Este es el punto de inicio para los mayores héroes de la Tierra que les llevará a descubrir un complot encubierto de los dioses malignos de Apokolips para conquistar y esclavizar a la humanidad.

Puntuación personal: 4

Menuda puta mierda. Yo no sé si es que el leerlo en inglés ha dificultado mucho su comprensión, o si es que la historia no hay por dónde cogerla, sin importar el idioma. Cómo ocurría en el cómic anterior de la lista, nos venden "Crisis Final" como una historia que pondrá patas arriba el Universo DC (como todos los años). Pues de más que una "crisis de la hostia" parece más bien una "anécdota de la leche". Todo ocurre de una forma tan rápida y anárquica que más que una invasión a escala mundial parece una pelea de barrios en alguna ciudad perdida. En ningún momento me creo la sensación de emoción o de "gravedad" que debería suponer una historia de estas dimensiones. Parece que de un momento a otro vas a ver a Superman diciéndole a Wonder Woman "¿Te acuerdas de esa vez que Darkside quiso conquistar todo, así, sin darnos cuenta? ¿Cómo fue aquello?"...

Lo mejor: Libra, un villano olvidado que parecía resurgir como un nuevo mesías oscuro, podría haber sido una gran adquisición... lástima que después de dos páginas, se olvidaran de nuevo de él.

Lo peor: Las crisis ya no son lo que eran. Antes moría gente. Pero moría de verdad. Y suponía un gran cambio en DC. Ahora nadie tiene huevos a matar a nadie.

• BLANKETS

Guión y dibujo de Craig Thompson

Autobiografía sobre la infancia y adolescencia de Craig Thompson, crecido en una pequeña comunidad rural de Wisconsin, Estados Unidos, educado por un padre severo y en un entorno enormemente religioso, y donde era objeto de burlas y abusos por parte de otros niños mayores. El cómic se centra en la historia de la relación de Craig con su hermano menor, de su pasión por el dibujo y, sobretodo y muy especialmente, de la historia de su romance con Raina, una chica a la que conoce siendo adolescente en una colonia de vacaciones parroquial y que será su primer amor.

Puntuación personal: 9

Cogí "Blankets" de una biblioteca pública sin saber que podría encontrarme, sólo para despejar la cabeza de tantos superhéroes. Fue una elección perfecta. En apenas un día devoré sus casi 600 páginas, emocionado por la bella historia de Craig y Raina. Todo, tanto los personajes, el dibujo, así como la manera de describir los pensamientos y sentimientos, es... bonito. Esa es la palabra. Precioso.

Lo mejor: el dibujo puede parecer simple, pero me encantó.
Lo peor: Que fuera alquilado de la biblioteca. Comprar ese tocho saldrá caro.

• HORIZONTES LEJANOS (las aventuras del Capitán Torrezno)

Guión y dibujo de Santiago Valenzuela.

Torrezno despierta en medio de un extraño desierto, sin saber cómo ha acabado ahí. Pronto descubrirá que no se encuentra en su mundo, y que nada de lo que allí presencia parece tener sentido: soldados montados en enormes criaturas de aspecto vacuno luchan contra samuráis en insectos gigantes, una extraña comunidad que adora a un gran billete de cien pesetas, grandes accidentes geográficos que resultan ser muebles de salón...

Puntuación personal: 1

No conseguí pasar del segundo capítulo. Con eso está todo dicho.

Y hasta aquí, junto con la entrada anterior en la que os comentábamos las películas veraniegas, ha llegado nuestro resumen del verano 2010. Aún hay mucho que contar, pero reservo entradas especiales para otras muchas cosas, y que pronto (espero) podréis ver en esta nueva temporada de "Es mi manicomio". ¡Feliz vuelta a la rutina!

Semana Zombie - Día 4: Comentario comiquero 3: Los muertos vivientes

Título: Los muertos vivientes (The walking dead)
Guión: Robert Kirkman
Dibujo: Charlie Adlard (la mayor parte de la serie)
Extensión: Tomos 136-144 pag. (inconclusa, de momento ocho tomos)
Editorial: Planeta DeAgostini

Sinopsis: Rick despierta para descubrir que el mundo está plagado de muertos vivientes. A partir de ese momento su vida se convertirá en una constante huida y supervivencia, junto a muchos otros que se le unirán. Pronto descubrirán lo duro que es convivir entre ellos con la presión de los no-muertos a su espalda.

Puntuación personal: 9,5

Opinión: Aunque los lleve por título, los zombies son lo menos importante en Los muertos vivientes. Lo que hace este cómic una joya es las historias que nos cuenta de mano de cada uno de los supervivientes del apocalipsis zombie. Partiendo con Rick, que desea ante todo encontrar a su familia, vamos acompañándole a lo largo de su viaje, al que se irán uniendo nuevos personajes, todos con algo especial que contar, y que darán un nuevo enfoque al grupo cada vez más numeroso. No es de extrañar en seguida haya problemas: convivencia, choque de egos, liderazgo, cargas, desconfianza, amistad, amor, celos... Perderán amigos, harán alianzas forzosas, y sus decisiones les llevarán a la muerte o a sobrevivir un día más. Pasarán por ciudades, granjas, cárceles... y descubrirán que para algunos el nuevo mundo es un mundo lleno de posibilidades, y del que ser señores.

Rick, despertando en un nuevo mundo. Dibujo de Tony Moore, que dibujó los primeros números de la serie

En definitiva, el guión de Kirkman es estupendo, con escenas que ponen los pelos de punta, algunas enternecedoras (aunque no por mucho tiempo) y un excelente uso de las relaciones humanas. Por otro lado el dibujo de Adlard es detallado y oscuro, justo lo que hacía falta en la serie. Consigue una ambientación genial, agobiante, potenciado porque todo el cómic se ha publicado en blanco y negro, recordando a las películas clásicas de zombies. Además, la falta de color hace posible que se muestren ciertas escenas escabrosas que serían muy difíciles de digerir de otra manera.

Viñetas de Charlie Adlard

Los fans aclaman este cómic como una de las mejores obras del mundillo zombie, manteniéndose en la medida de lo posible fiel a los clásicos del género, y añadiendo un toque de vida moderna que hacía falta. La verdad, es una delicia leerlo, y como las buenas series de la tele, siempre quieres seguir sabiendo más y cuesta dejarlo. No me ha quedado más remedio que hacer un parón después del sexto tomo, ya que el ritmo de publicación (al ser una serie aún abierta en EEUU) es de aproximadamente un tomo al año, y entre tomo y tomo seguramente perdería el hilo. Pero cuando acumule varios tomos más será un placer comenzar de nuevo desde el principio, y descubrir junto con Rick el enigma del apocalipsis zombie, y tal vez, convertirme en una persona nueva como a él le ocurre.

Rick y sus compañeros se defienden de la amenaza zombie

Comentario comiquero 2 / Comentario peliculero 16: Watchmen

Título: Watchmen (Watchmen)

Guión: Alan Moore

Dibujo: Dave Gibbons

Extensión: 12 números de 32 páginas.

Editorial: Norma Editorial.

Puntuación personal: 11/10

Han pasado 20 años desde que se publicara la miniserie de 12 números “Watchmen” hasta que un director lograra llevarla al cine. La obra de Alan Moore y Dave Gibbons ha conseguido con el tiempo el calificativo de obra maestra del cómic. La película de Zack Snyder pretendía llevar a la gran pantalla y a todo el público alejado de los cómics la grandiosidad de esta historia, conseguir un éxito similar a su homónima de papel, y un montón de billetes para su cartera, de paso. Pero, ¿lo ha conseguido? ¿Es la película un fiel reflejo de su antecesora? ¿Es Watchmen la mejor novela gráfica de todos los tiempos? Y por último, ¿quién coño vigila a los vigilantes?

“ESTA CIUDAD ME TEME”

Si hablamos de cómics que han hecho historia, Watchmen aparecería entre los primeros. El guionista Alan Moore ha sido reconocido por lectores de todo el mundo como uno de los mejores. Y esta historia es, probablemente, su obra magna. Pero, ¿es la mejor novela gráfica de la historia? Pues no lo sé. Sólo sé que es la mejor que he leído.

La primera página del cómic. Te esperan doce números cojonudos

En Watchmen, todo se coordina, encaja y articula como el mecanismo de un reloj. Y este símil no es casual, ya que en muchísimas ocasiones la propia historia hace referencia a los relojes y su mecanismo. Todos los detalles son importantes, y Alan Moore es un maestro a la hora de hacer historias complejas pero que (casi nunca) dejan cabos sueltos. Desde la trama principal hasta las muchas líneas argumentales secundarias, que dan complejidad y un trasfondo a todos los personajes, protagonistas o no, así como pequeñas historias que complementan el cómic general, a modo de metáforas de la trama principal que hemos mencionado; todo en el mundo de Watchmen forma un bonito mecanismo relojero que da verdadero gusto explorar.

Pero vayamos punto por punto.

LA HISTORIA

En primer lugar, ¿qué nos cuenta Watchmen? La historia trascurre en unos ficticios años 80, en una versión oscura y retorcida del mundo tal y como lo conocemos actualmente. Es una época alejada de los años dorados de los grandes héroes vestidos con mallas y sus grandes villanos. Los pocos que aún viven lo hacen sin salir a combatir el crimen como hicieron en su día, debido a una ley gubernamental que prohibe sus actividades. Pero el misterioso asesinato de uno de ellos sacará de las sombras a Rorschach, el último héroe en activo, que irá tirando del hilo para descubrir una extraña conspiración que quiere eliminar a todos los antiguos superhéroes.

A lo largo de esta trama, Moore plasma dos reflexiones: una referente al miedo y confusión de una población asolada por la Guerra Fría y el temor a la muerte y lo desconocido; y otra referente al verdadero papel de un superhéroe en dicha sociedad.

LOS PERSONAJES

Watchmen cuenta con un gran abanico de grandes personajes, tanto protagonistas como secundarios. Todos, a su modo, son importantes y especiales. Pero haremos especial hincapié en aquellos que resaltan en la historia, el grupo de seis “vigilantes” más populares. Juntos forman un clásico esquema de “supergrupo” al que hacen homenaje o parodia, y a la vez, aportan una nueva visión al esteriotipo que representan:

• Rorschach es el último vigilante en activo y un detective suspicaz y desconfiado. Su particular visión del mundo y de los conceptos de bien y mal en la sociedad hacen que parezca un paranoico a ojos de sus compañeros… y extremadamente peligroso a ojos de los delincuentes. Su obsesión por la corrupción que impera en la calles de su ciudad le llevó a ignorar la ley y seguir castigando el mal como un fugitivo. Rorschach representa al elemento misterioso y calculador de un supergrupo, al cuál sus estrictos ideales le llevan a vivir al margen de la ley que trata de proteger, como The Question (en el que está claramente inspirado).

• El Dr. Manhattan, también conocido como John Osterman es un ser de poder sin límite. Su percepción del espacio o del tiempo es totalmente diferente a la de un ser humano: para él, todo acontecimiento, pasado, presente o futuro, está pasando simultáneamente, de la misma manera que se encuentra en todos los lugares a la vez. Es debido a esa ilimitada percepción de la realidad que John no pueda apreciar como un ser humano normal conceptos como la vida o la muerte. Al fin y al cabo, todo no es más que un conjunto de átomos. El Dr. Manhattan representa al héroe superpoderoso capaz de hacerlo todo, como Superman o Green Lantern, pero despojado en cierta manera de su humanidad, al verse de alguna forma por encima de ella.

• Laurie Juspeczyk, en el pasado conocida como Espectro de Seda, es la actual pareja del Dr. Manhattan. Heredó de su madre tanto su carrera como su nombre de heroína. Aunque no estaba muy segura de querer seguir sus pasos, acabó usando el atrevido disfraz para unirse al resto de vigilantes antes de que el gobierno les hiciera retirarse. Como en todo grupo que se precie, Laurie desempeña el papel de la heroína, como Wonder Woman, Canario Negro y otras justicieras.

• El Búho Nocturno, cuya identidad secreta es Dan Dreiberg, fue un vigilante que, inspirado por el Búho Nocturno original, Hollis Mason, usaba su dinero y tecnología para combatir el crimen. Durante años Dan idealizó la idea de ser un superhéroe, como una vida llena de aventuras, y llegó a formar equipo con el extraño Rorschach, pero con el tiempo su mundo ideal acabó por venirse abajo. Tras su retirada forzosa, Dan vive la vida de un jubilado, recordando viejos tiempos con Hollis y añorando a veces la emoción de ser un gran héroe. EL Búho Nocturno toma su inspiración en los héroes que suplen su falta de poderes con la tecnología, como hicieron Batman, Blue Bettle o Iron Man.

• Adrian Veidt es un rico filántropo que siguiendo las hazañas de su ídolo Alejandro Magno, dedicó su vida a hacer del mundo un lugar mejor: primero, bajo el nombre de Ozymandias, el hombre más listo del mundo, y más tarde, dedicando su inmensa fortuna y su empresa a realizar actos e investigaciones por el bien de la humanidad. Seguro de que no tenía nada que esconder ni de que temer, fue el primer héroe enmascarado que reveló su identidad al público. Veidt representa muchos aspectos de otros héroes sin aparentes defectos que dedican su vida al bien de manera desinteresada, convirtiéndose en líderes perfectos, como Superman o el Capitán América.

• El Comediante fue en su juventud uno de los primeros justicieros enmascarados. Su carácter cínico y egoísta, así como sus acciones violentas y sádicas le hizo ganarse la enemistad de muchos de sus antiguos compañeros. Cuando el gobierno prohibió la actividad justiciera, el Comediante pasó a ser un agente del gobierno en misiones especiales: justo aquellas en las que la falta de moral eran esenciales para realizarse. Su misterioso asesinato es lo que moverá al enmascarado Rorschach a investigarle. El Comediante representa al último eslabón de un supergrupo, el del héroe violento y de intenciones más discutibles, como el Castigador.

LOS RELATOS DEL NAVIO NEGRO

Una gran característica que posee Watchmen es como intercala tramas secundarias a la historia, para formar una obra completa. Una de las más llamativas es la aparición de “Los relatos del navío negro”, una historieta de piratas inmersa a su vez en el propio cómic, y que se desarrolla de manera paralela a la trama general. Cuenta la historia de un desesperado naufrago que trata de llegar a su hogar antes de que se cometa una terrible masacre. Sola, de por sí, es una gran historia. Pero si la comparamos con el argumento general de Watchmen, poco a poco iremos viendo una similitud metafórica entre ambas tramas, llegando a la conclusión de que Alan Moore, lo mires por donde lo mires, es el puto amo.

Dos viñetas de "Los relatos del Navío Negro", parte que no se incluyó en la película, pero que se hizo en formato de dibujos animados

MÁS ALLÁ DEL GUIÓN

Watchmen está cuidado incluso en su estructura, la manera de colocar las viñetas y encuadres, y como no, en el dibujo de Dave Gibbons. Todas las páginas se componen de tres filas de tres viñetas cada una, pudiendo fusionarlas para formar viñetas dobles o triples, dando una sensación de continuidad en la estructura de todo el cómic. Además, con este formato, el señor Moore juega con las viñetas, formando, por ejemplo, páginas totalmente simétricas a lo largo de capítulos enteros y otros efectos.

“ALGO ALTERA LOS TAQUIONES…”

Pero poco más quiero o puedo decir. Watchmen no se cuenta. Es mejor vivirlo. Así que ve a comprarlo ahora mismo. Gana cada vez que la lees. Es sin duda alguna, una obra maestra de su género, casi irrepetible. Si aún no la has leído, es hora de que conozcas quién vigila a los vigilantes.

Y si lo tuyo no es leer, siempre puedes optar por la película… pero creo que estarías cometiendo un error.

WATCHMEN: LA PELÍCULA

Título: Watchmen (Watchmen)
Año: 2009

Director: Zack Snyder
Género: Acción, Ciencia Ficción, Fantasía

Intérpretes: Malin Akerman (Laurie Jupiter/Espectro de Seda II), Billy Crudup (Jon Osterman/Dr. Manhattan), Matthew Goode (Adrian Veidt/Ozymandias), Carla Gugino (Sally Jupiter/Espectro de Seda), Jackie Earle Haley (Walter Kovacs/Rorschach), Jeffrey Dean Morgan (Edward Blake/El Comediante), Patrick Wilson (Dan Dreiberg/Búho Nocturno II)
Guión: David Hayter y Alex Tse, basada en la obra de Alan Moore y Dave Gibbons.
Duración: 163 min.

Puntuación personal: 7,5/10

Teniendo en cuenta la complejidad y extensión de la obra en la que se basa, realizar una película de Watchmen era una tarea titánica. Un calco tal cuál de la historia hubiese sido una completa locura, nadie hubiese aguantado en el cine las muchas horas de cinta que hubiesen salido. Por eso la adaptación de Watchmen no trata de abarcar algo inabarcable, reduce las tramas secundarias, hasta el punto de que, por mucho que me pese, el espíritu de la obra original queda insignificante.

El Búho Nocturno mira con mucho interés algo que el recluso le enseña feliz

¿Es una buena adaptación? Sí, lo es, al menos en lo esencial de la historia, y un regalo para los ojos en cuanto a su espectacularidad y fidelidad visual. Sin embrago, en su deseo de llevar el cómic tal cuál a la gran pantalla, Zack Snyder no ha visto que un gran elenco de maquillaje y efectos especiales no suple la falta de ritmo en una trama, que de puro compleja, se hace lenta y aburrida en ocasiones al “comérsela” toda de golpe.

¿Quién watchea a los watcheadores?

¿Alcanza Watchmen, por tanto, la revolución que despertó su homónimo de papel? En absoluto. En primer lugar, por lo ya dicho: es lenta y densa por momentos, en especial para aquellos que desconocen ese mundo. Y en segundo, porque Watchmen se ha vendido como lo que no es. Viendo los anuncios en televisión o los trailers en el cine, veía una película totalmente diferente, llena de acción y explosiones. Unos X-Men. Y eso es, desgraciadamente, lo que la gente iba buscando al acudir a ver Watchmen. La sorpresa llegaría cuando una película plagada de diálogos densos, de ideas “profundas” y apenas unas pocas (e inexplicables y sosas) escenas de acción. ¿Es culpa del público por no saber apreciar algo diferente? ¿Es culpa de la productora por vender lo que no tiene? Unos dicen una cosa, otros otra.

Todo el mundo quiere ser Rorschach

Sin embargo, en medio de toda esta confusión, la película cuenta con aspectos realmente magníficos. Me encantó la banda sonora. Aunque ha sido muy criticada, creo que todas las canciones cumplen maravillosamente su función, en especial SPOILER “The sound of silent” en el funeral del Comediante, el cojonudo Bob Dylan en los créditos iniciales, y la punkera versión de “Desolation Row” de My Chemical Romance en la escena final, junto a la voz de Rorschach. FIN DEL SPOILER. Me parecieron soberbios los créditos iniciales, a modo de fotografías en movimiento, repasando toda la historia anterior al momento en el que nos encontramos (y que se aprecian muchísimo mejor tras haber leído el cómic). También disfruté de la actuación de Jackie Earle Haley como Rorschach y de Patrick Wilson como el Búho Nocturno. No puedo decir lo mismo de Mathew Goode, que me pareció una nefasta elección como Ozymandias, sin duda el peor plasmado de la película.

Watchmen, a lo Batman de los 60

Y puestos a hablar de cosas malas SPOILER que alguien me explique por qué cojones unos hombres sin poderes son capaces de romper paredes con sus puños desnudos, tal y como hacen el Comediante y Ozy en la primera escena, o la inexplicable y explicita escena de sexo entre el Búho Nocturno y Espectro de Seda. FIN DEL SPOILER.

No, no se ha quivocado y se ha metido a ver "Movida en el Roxbury". Sigue siendo Watchmen

En definitiva, Watchmen no es una mala película. Es larga, es densa, pero aún así, totalmente “disfrutable”. Pero ante el trabajo que ha hecho Zack Snyder, una cosa sí está muy clara: es un regalo, un homenaje y una dedicación a los fans del cómic. Pero no para el resto de los mundanos.

Comentario comiquero 1: Predicador

Título: Predicador (Preacher)

Guión: Garth Ennis

Dibujo: Steve Dillon. Portadas de Glenn Fabry

Extensión: Colección de 66 números de serie regular y otros 9 de especiales, agrupados en 9 tomos.

Editorial: Norma Editorial.

Puntuación personal: 5/5 (puta maravilla)

Sinopsis: Génesis es una entidad fruto de la unión de un ángel y un demonio, y cuyo poder sobrepasa al del mismísimo Dios. Ante este inconveniente, Dios decide abandonar su puesto y se encuentra en paradero desconocido. Incapaces de controlar su poder, Génesis escapa del cielo y va a caer en el cuerpo de Jesse Custer, el peculiar pastor del pueblo de Annville. Con el conocimiento y el poder de "la palabra de Dios" (gracias al cuál puede hacer que cualquiera haga lo que el desee) que le otorga Génesis, Jesse inicia un viaje en busca del Señor para rendirle cuentas, acompañado de su ex-novia Tulip, una dura chica experta en armas, y Cassidy, un vampiro irlandés que se convertirá en el mejor amigo del predicador. Pero no todo serán facilidades, dado que en su búsqueda serán perseguidos por un pistolero infalible e inmortal, una organización secreta que protege el legado de Cristo y un adolescente con la cara horriblemente deformada como un culo.

"Quiero que Predicador sea rápido, divertido, absolutamente irreverente y muy violento." -- Garth Ennis

Opinión: Predicador es una historia de las que recuerdas cuando pasan los años. No sólo porque es una buena historia, que te engancha desde la primera página, sino también porque cuenta con secundarios geniales, diálogos de humor negro delirantes, situaciones esperpénticas y un protagonista que se gana con creces el calificativo de "PUTO AMO". Predicador es magnífica de principio a fin, inclusión obligada en toda estantería en la que reposen obras maestras del mundo del cómic. Terminar esta serie es como acabar la última botella de tu bebida favorita en medio del desierto. Sólo quieres volver a empezar. Es cierto que puede que no sea el mejor cómic, ni el mejor construido ni el mejor dibujado. Pero si es uno de los que salvarías de ser quemados en un incendio.

¿A qué se debe este derroche de piropos? ¿Qué vamos a encontrar en Predicador para que terminemos cada tomo con una sonrisa pensando "Joder, ¡qué bueno!"?

Vamos a encontrar...

Tacos...


Sexo...



Violencia...


Mucha violencia...

Y mezclado con todo ello, vamos a encontrar una historia de amor puro y pasional, que pasa por encima de cualquier inconveniente. Una reflexión sobre lo importante que es una amistad sincera. Una parada ante los valores de la justicia y la responsabilidad. Reencuentros felices. Reencuentros horribles. Odio. Venganza. Tacos. Y lo mejor que pueden darte los vaqueros de los antiguos westerns. Y todo junto, como cuando mezclas diferentes ingredientes que no pegan en la cocina y sale un plato de lujo.

Quién es quién en Predicador

¡OJO! Esta parte puede contener spoilers. Si estás muy interesado en leer esta maravilla, ¡mira los dibujitos y sáltate todo esto!

Jesse Custer

Jesse fue un joven pastor de un pequeño pueblo hasta que la entidad conocida como Génesis se coló en su cuerpo creando una explosión de poder que arrasó con todos los habitantes del pueblo excepto con nuestro protagonista. Joven, fuerte y atractivo, gran bebedor y fumador compulsivo, Jesse tiene un gran código moral que le inculcó su padre, un héroe de guerra, y las películas de John Wayne que veía de pequeño. No tolerará una injusticia ante sus ojos, y nunca olvidará valores como el honor, el deber y la amistad. Tanto es así, que su vida parece inmersa en un auténtico western. Está decidido a encontrar a Dios y no parará hasta que lo haga.

Tulip O'Hare

Una rubia de armas tomar... o mejor dicho, que toma todas las armas. Tulip es la ex-novia de Jesse, y no cabe en su sorpresa cuando vuelve a encontrarle varios años después de que la abandonase en un parque, y descubre que ahora es predicador. Sin embargo, el amor que sentían el uno por el otro no se ha extinguido, y Tulip acompañará hasta la misma muerte a su chico. Con el tiempo tratará de demostrarle que sabe cuidarse ella misma y no necesita su trato de vaquero machista.

Proinsias Cassidy

Cass es el típico pícaro, juerguista y cínico. Pero lo que no es tan típico en él es que es un vampiro de casi cien años de edad. Gran bebedor, mejor luchador, recogío a Tulip cuando se encontraba en un apuro y más tarde coincidió con Jesse en su viaje por carretera. Desde entonces han hecho muy buenas migas y son grandes amigos. Puede que a veces las cosas se tuerzan y parezca que pone pies en polvorosa, pero al final, Cassidy siempre vuelve a socorrer a sus amigos.

Starr

Frío. Calculador. Un completo hijo de puta calvo. Starr es el ejecutor sagrado de la orden del Grial, protectora del legado de Cristo. Pero un alto cargo no es suficiente para Starr, que quiere controlar el mundo, para lo cuál necesita a Jesse Custer. Y no parará hasta conseguirlo.

El Santo de los asesinos

Este extraño pistolero fue liberado por los ángeles encargados de custodiar a Génesis para que recuperara a dicha entidad a cualquier precio. Aunque para ello tenga que cargarse a medio planeta. Nada puede hacerle daño, sus disparos nunca fallan el objetivo. Sin embrago, Jesse siempre se las arreglará para evitar su muerte a manos del Santo.

Caraculo

Este joven entrañable y patético era el típico perdedor de instituto que decidió volarse la cabeza el día en que se enteró de la muerte de su ídolo Kurt Cobain. Pero un mal cálculo y seis operaciones hicieron que sobreviviera, para disgusto de su padre, el sheriff Hugo Root. Un trágico suceso pondrá a Caraculo contra Jesse y compañía, y se sumará a la caza y captura de nuestros héroes.

Ale, aquí se acaban los spoilers

Y poco más se me ocurre decir sobre este cómic sin destripar más de lo necesario. Es impresionante, bestial y acojonante. Se lee solo. Debería ser lectura obligatoria en institutos. ¿A qué coño estáis esperando para leerlo?